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《低成本拍大片的100个高级技巧》是2010年电子工业出版社出版的图书,作者是澳大利亚的克里斯托弗.肯沃斯(Christopher Kenworthy)。该书引用的例证全都来自于大片,那些设备是你买不起的,钱也是你花不起的,但没关系,我们就是想告诉你,只要一台手持摄影机,你也能拍出同样惊艳的效果。

基本信息

  • 书名

    低成本拍大片的100个高级技巧

  • 作者

    [澳大利亚]Christopher Kenworthy(克里斯托弗.肯沃斯) 

  • 译者

    魏俊彦

  • ISBN

    978-7-121-10556-2

  • 页数

    244页

  • 定价

    59.00元

  • 出版社

    电子工业出版社

  • 出版时间

    2010年5月

  • 开本

    16

折叠 编辑本段 宣传语

2009年亚马逊网上书店电影拍摄类图书畅销排行榜第一名

普通人拍电影从此成为可能!

折叠 编辑本段 内容简介

为什么比起一流的好莱坞电影,你拍的片子总是差点什么,总是让人感觉生硬和虚假?你缺少什么?优秀的演员,先进的设备,高超的编剧?

还不完全。你还缺少技巧,掌控镜头的技巧--而且这才是最重要的。

这本书能给你灵感,让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。这些技巧并不能马上让你成为优秀的导演,但了解它们,你才会知道电影怎样拍才有效果。希望本书激发出你更多的拍摄灵感。

折叠 编辑本段 作品鉴赏

有志于做电影的青年们有福了。这本书就像字典,揣在身边总能派上用场。

──尹丽川,著名导演、作家,作品有电影《公园》、《牛郎织女》

这本书很实在,最好的办法就是在电影中学习电影。看看前人怎么做的,达到了怎样的效果,然后自己再做出哪些新的尝试。电影并不抽象,它就在一个个镜头之中。

──乌尔善,著名电影导演、广告导演,作品有电影《刀见笑》

这本书将大量实用又有趣的拍摄秘密揭示出来,让你产生立刻开始的强烈冲动,同时它没有用高深的理论吓唬你,这是最难得的。

──杨树鹏,著名电影导演,作品有《烽火》、《我的唐朝兄弟》

这是一本用"闪回"和"慢镜头"的方式对影像魔术进行解构破译的一本书。它把符号学、阐释学、心理学等,和影像的实际拍摄深入浅出地结合,有趣,生动,好玩!

--王宁彤,央视主持人,CCTV6(电影频道)《世界电影之旅》栏目的国际制片、导演和主持

对于那些想要了解"电影是什么"的人来说,这本书是一张很好的地图,它不可能回答"电影是什么"这个终极秘密,但它指出了一个通向答案的道路入口。

--张小北,资深影评人,编剧

书中案例精心运用不同镜头的美学特性,巧妙设计人物与摄影机的相互运动,出其不意地满足或者悬空观众的心理期待,使故事的叙述跌宕起伏,富有视觉冲击力。这真是一本值得推荐的、深入浅出且富有启发性的结晶之作。

--王绥琛,著名导演、摄影师,资深电影人

我曾遭遇多次摄影与摄像的碰撞,在碰撞中深切体会到摄影与电影摄像在镜头的选择、拍摄角度景别用光等技术点上是相通的。通读这本书,其中作者对镜头语言细致而精到的描述,对我的影像艺术深有启发,而作者用众多电影案例的分析让我对动态电影画面有进一步的理解,相信学摄影的朋友会因此书而获益匪浅。

--顾荣军,著名摄影师,著作《构图实战:从人像到风光》

圈内人常说:决定一部片子的成功与否,不在于摄影机档次的高低,而在于摄影机背后大脑"档次"的高低!这本书,将有助于"优化"你的大脑,让你在成功的道路上走得更快一些!这是一本不可多得的讲述蒙太奇艺术的宝典!

-- 贺红建, 影视从业者社区1 3 9 4 论坛的创始人

如果你想拍好莱坞式的电影,这本书就是你的入门指南。高手常备,新人必看。

--王翀,实验戏剧导演,翻译并引进世界名剧《阴道独白》

乍一看,《大师镜头》像是一本摄像技术指南,可当看了几页之后,你就会发现,它可不仅仅是写给导演和摄像师看的,它也是写给制片人和编剧看的,书中所讲的方法可以帮助他们在创作时更好地安排情节,加强视觉效果。这些方法条理清晰,个个实用。看

过之后,你会知道应该如何在恐怖电影中制造紧张感,会知道如何在激情戏中拍出爱意,也会知道怎样拍出精彩的追踪场面。

--凯西·冯·尤纳达, 研讨课讲师,制片人,著有《卖剧本游戏:好莱坞行家教你把剧本变为电影》

这本书用明快的语调告诉读者怎样才能拍好打斗、追踪等场景,更棒的是它还配有解说图。每一章的内容都写得很清晰,拍摄的理论阐述得很明白;它会告诉你什么情况下要选用什么样的镜头,拍摄时要选举怎样的角度,看完这些,你就可以花很少的钱拍出大片的效果了。买一本吧,没错的。

--理查德·拉莫特,独立电影制作人,著有《服装设计基础》

如果你想找本简单易懂的书来加深自己对电影的理解,那这本书是再好不过了。肯沃斯的讲解真是句句到位,清晰明了,让人看着就有拍电影的冲动!如果你是一个作家,你也一定要读读这本书,了解了电影拍摄的过程,你才能更有画面感,在创作的时候才能有意地安排情节,让它们拍起来更容易!总之,每一个爱电影的人都应该拥有一本这样的好书。

--德里克·瑞德,电影编剧,著有《我可以写出更好的电影》和《灵魂追影》,网站的创始人

这是本摄像宝典,肯沃斯告诉我们,动态的画面也会说话。电影技术人员、导演、剧作家都应该好好读读这本书,用书中的方法去驾驭视觉的语言。

--黛博拉·帕斯,电影《魔术屋》监制

在这本书中,克里斯托弗·肯沃斯为叙事场景的搭建提供了一个新的视角。不管打斗有多精彩,追踪的场面有多紧张,拍摄的时候也是可以相对的静止来诠释的。克里斯托弗告诉了我们该怎么做。

--尼尔·希克斯,著有《剧本创作必修课:故事片的重要写作手法》、《写好动作片:真实瞬间》和《写好恐怖片:内心的恐惧》

《大师镜头》讲解很详细,那些不论是来自独立电影还是好莱坞大片的复杂设计,它都为你一网打尽。这简直就是魔术师的百宝箱,要什么有什么。

--得文·华生,电影《诅咒》制片人

教人拍电影的好书真是很难得,尤其是动作和追踪等场景,很需要技巧,一般没人愿意写。这本书就弥补了这一空白,作者用心选取了大量电影中的实例,满怀热情地告诉我们怎样才能拍好这些情节。刚拍电影的新手一定要看,你也可以边拍边翻出来复习一下。

--克里斯托弗·瑞利,著有《好莱坞标准》

《大师镜头》不仅仅是新生代导演的技术指南,也是任何一个电影爱好者的必备良品。不论你是导演、编剧、演员还是制片人,这本书都会让你受益匪浅,它会告诉你如何从摄像的角度反思电影情节,让你能拍出更好的电影。

--查德·格维奇,电视编剧/制片人(《狂欢现实》,《性感厨娘》),著有《小银幕,大舞台:电视制作指南》

这本书应该被禁!里面讲的那些技巧本来是我们的行业机密,几美元就卖了,作者是怎么想的?

--约翰·巴德姆,《周末狂热》、《战争游戏》的导演,著有《时刻电影》

折叠 编辑本段 译者序

"拍电影就像编舞,每一个场景,你都要设计好演员和摄像师的舞步。"

--克里斯托弗·肯沃斯

打斗场面那么残忍,难道都需要替身吗?

看恐怖片,为什么汗毛都会竖起来?明知是假的,可为什么还是那么害怕?

就算主角走在人群中,为什么还总是能被一眼认出来呢?

在看电影时,你是否也会想到这些问题?这本书的作者克里斯托弗·肯沃斯就用他最简单的语言,告诉了我们大导演的秘密。如果你只是爱看电影的普通人,看过这本书,你一定会跃跃欲试,情不自禁地拿起手边的DV机拍点什么;当然,如果你已经开始拍自己的作品,那么这100条真诚的建议,就能让你拥有用简单的设备拍出好莱坞大片的感觉。

克里斯托弗·肯沃斯的100条秘密,可以概括地浓缩成两点,一是镜头的选择,二是拍摄时镜头和演员的运动轨迹。

关于镜头的选择,虽然作者强调这不是一本专门讲镜头的书,但他还是在每一节都强调了镜头的重要性。选长焦还是选广角,表现出的视觉效果迥然不同,作者会不断地提醒你,怎样选择才能拍出你需要的效果。比如,在很多的打斗场面中,看上去打得很真实,其实只是虚晃了一拳,甚至都没有发生身体的接触。这就要归功于长焦镜头的运用,它大大缩短了空间的距离,给观众造成了这样的假象。作者关于镜头的讲解十分简单明了,让人很有亲自感受的欲望。作为译者,我也无数次地拿起DV机摆弄,体验不同焦距带来的乐趣。

在选对镜头之后,摄影机和演员行进的路线就成了拍摄的关键。这也就是克里斯托弗·肯沃斯所说的"编舞"。有时,镜头快速跳过会给人惊恐之感,有时,反而静止的镜头更能营造恐怖的气氛;有时,镜头中需要一下子拍到很多角色;有时,空无一物却是最有感染力的。

在翻译时,电影中的场景经常跳进我的脑子里,我仿佛看到《天使爱美丽》中,奥黛丽塔图跟踪着她喜欢的人,然后又带着怦怦直跳的心躲了起来;我也能看到《人工智能》中那个机器人小男孩,从阴影走进阳光时,那发丝温暖的颜色;而想到《少数派报告》中先知突然跃出水面的场景,我甚至还是在心里惊了一下。

除此之外,对于光线采集,轨道车、摇臂等摄影器械的使用,影片的后期剪辑等,克里斯托弗·肯沃斯也有自己的见解,并毫不吝惜地与读者分享。书中每个拍摄技巧,都有成功的影片为例,并且还都附有图解,生动易懂又不失专业性。

总之,不论你已经走上了导演的道路,还是仅仅喜欢拿小DV拍些生活小片段,又甚至仅仅只是个电影迷,这本书里都有你想要的东西。克里斯托弗·肯沃斯100条经验之谈告诉我们:电影不是特技和设备的游戏,只要有巧思,你就能让镜头说话,抓住观众最敏感的神经--小成本也能拍大片。

魏俊彦

折叠 编辑本段 前言

"普通人拍电影从此成为可能!"

当第一次看到这本书的时候,我便冒出了这个念头。无疑,对于热爱电影、喜欢用图画讲故事的人来说,这本书太诱人了!

你也许没有在电影学院求学的经历,也许没有任何导演、编剧或者表演的经验,甚至从未涉足影视圈,但只要你怀有对蒙太奇艺术的憧憬,热爱电影并具备一定的影视语言基础,都可以拿起摄影机,去尝试本书提供给你的100个有趣技巧,用较低的成本去实现高质量的镜头。

更重要的是,本书所提供的不仅仅是这100个技巧,同时也带给了我们启发、勇气和灵感,从而帮助有志者实现技艺的创新和升华。它让你更了解镜头语言,从DV随意拍的效果中解脱出来。本书不会使你立即成为一流的导演,但它一定会拉近你的梦想。

本书的读者包括爱好拍摄的DV用户、网络短片的发烧友、独立电影的制作者、影视院校各专业的学生等。

本书适合有志于从事影视方面工作的人们阅读,同样,本书也适合如今正在从事影视工作的人们阅读和收藏,比如导演、制片、编剧、摄影摄像以及演员,即使你已经创作了很多经典作品,在圈子里享有盛誉,扬名立万,你仍需要这样一本书--它就像一本简明并实用的宝典,时常翻一翻,总会有所收获的。

很有意思的是,本书不但受到影视艺术家的喜爱,我所接触到的很多从事图片拍摄的摄影师们也对这本书感兴趣。如果您最近正醉心于手中的单反相机,乐于拍摄静态画面,不妨也看一看这本书,它将会为你打开另一扇艺术之门,用镜头记录动态的影像故事。

本书能够成功引进十分不易, 感谢所有帮助译作顺利出版的朋友们;感谢辛勤的魏俊彦,她的优秀文采和翻译能力确保了译作原汁原味且不乏幽默;同时也致谢很多影视和传媒圈里的朋友们认真为本书写作书评,他们大多与我素不相识,完全是因为喜爱本书而推荐,他们是真正热爱电影艺术的人。

为了中国人的电影,为了中国的电影人,为了关心中国电影明天的所有人!从本书开始,普通人拍电影将成为可能。

折叠 编辑本段 原作者说明

这本书能给你灵感,让你有冲动去尝试那些复杂的、创意十足的镜头。书中引用的例证全都来自大片,那些设备是你买不起的,钱也是你花不起的,但没关系,我们就是想告诉你,只要有一台手持摄像机,你也能拍出同样惊艳的效果。因此,我没有浪费口舌建议你选择哪款摄影机,或哪款升降机,其实也没有这个必要,已经有很多人写过相关的书了。

在过去的几天里,我一直在跟我的摄像师跑外景,设计我的第一部剧情片。我们目前的计划还很粗糙,但也给拍摄留下了更大的创作空间。如果你正想拍一部电影,这本书一定能给你一些帮助,如果你在拍摄时迫切需要一些灵感的话,你也可以听听书中的建议。

我已经在影视行业工作了快十年,可让我吃惊的是,当我着手拍我的第一部剧情片时,这本书里的技巧还是那么有用。我知道,我要拍摄的电影里,不会有哪个情节是与书中介绍的完全一样的,但这都无所谓,重要的是,书中所讲的方法给了我灵感,让我知道前人曾经做过什么,我又可以学到什么,当真正拍摄的时候,我又可以加进些新东西。

现在人们拍电影有一个误区,觉得摄影机移动得越频繁越好,他们觉得摆弄摄影机还是挺酷的。但真正的摄像是要技巧的,是需要精心设计的,只有用心好好拍,才能拍出精彩的镜头,而不是那种DV随意拍的效果。千万不要为了移动摄影机而乱动摄影机,但也不要因为懒得思考,就一直保持摄影机不动。如果你一时没了主意,不妨翻开这本书看看,一定也有人遇到过跟你一样的问题,他会告诉你答案。有了前人的经验,你一定可以做得更好。

书中的每一章我都会强调镜头的选择,并告诉你选用哪种镜头好。就算你对镜头不感兴趣,我还是建议你掌握一些基本的知识。

就算你自认为是一个"关注演员"的导演,但你也要知道,选错了镜头,演员再怎么努力都会白费。其实,要掌握最基本的知识并不难,一个下午的时间就足够了。找一个35mm的单反摄影机--如果没有单反,那DV机也可以,尝试一下各种镜头,感觉一下有什么不同。(虽说DV的变焦只能算一个镜头,但你可以一边变焦一边想象各种镜头的效果。)

不要把选镜头的任务完全推给摄影导演,虽然摄影导演确实可以为你挑好镜头,但如果你自己不具备这方面知识的话,你就不能很好地设计情节,拍摄的时候也不会有灵感。目前,市面上有很多关于镜头的专业书籍,它们会详细介绍各种镜头的不同功能,但光知道这些理论是远远不够的,你一定要亲自体验才能知道奥妙所在。在这本书中,如果在拍摄某一个场景时我说用长焦镜头好, 你一定要亲自试一下,然后再试一下短焦镜头的效果,这时你就会知道我说的到底是不是真的了。只有亲自体验了,你才能真正学到东西。

虽然这本书不是专门讲怎样选镜头的,但我深深地知道,如果镜头选错了,拍出的东西往往是一团糟。所以我还是在这里强调了一番。这本书主要是教你怎样移动摄影机,怎样设计拍摄角度,以期获得最好的效果的。拍电影就像编舞,拍摄每一个场景你都要设计好演员和摄像师的舞步,当然,还要选对镜头。所有这些准备工作都做完了,你才能开始拍摄。作为导演,你要考虑的太多了,所以,你真的需要这样一本书。这些技巧你都学会了,你才能逐渐忘掉它们,真正进行自己的创作。

书中的技巧并不能马上让你成为优秀的导演,但了解了这些技巧,你才会知道电影怎样拍才有效果。学习之时也就是思考之时,希望本书只是抛砖引玉,激发出你更多的拍摄灵感。

折叠 编辑本段 作品目录

第一章 打斗镜头

1.1

长焦特效...................................................2

1.2

一记重拳...................................................4

1.3

紧跟演员拍摄............................................ 6

1.4

打倒在地...................................................8

1.5

分别拍摄角色.......................................... 10

1.6

近地仰拍.................................................12

1.7

含蓄的暴力..............................................14

1.8

胜利瞬间.................................................16

第二章 追逐镜头

2.1

紧跟被追踪者.......................................... 20

2.2

长焦摇拍.................................................22

2.3

狭窄空间中追逐...................................... 24

2.4

宽阔空间中追逐...................................... 26

2.5

制造惊恐.................................................28

2.6

看不见的追踪者...................................... 30

2.7

突然袭击.................................................32

2.8

神出鬼没.................................................34

2.9

千钧一发.................................................36

2.10

追踪的脚步..............................................38

第三章 角色登场和退场

3.1

焦点转换................................................. 42

3.2

从背景中突然现身................................... 44

3.3

华丽转身.................................................46

3.4

静静现身.................................................48

3.5

关窗........................................................50

3.6

场景无缝转换.......................................... 52

3.7

摇拍中渐行渐远...................................... 54

3.8

转变演员行走方向................................... 56

第四章 悬疑、搜索与潜伏

4.1

轻微后退................................................. 60

4.2

未知之惧.................................................62

4.3

紧张期待.................................................64

4.4

空无之惧.................................................66

4.5

放大空间.................................................68

4.6

两个场景同时进行................................... 70

4.7

寻找线索.................................................72

4.8

静中生疑.................................................74

4.9

危险逼近.................................................76

第五章 情节变化

5.1

镜头推近................................................. 80

5.2

戏剧性的一刻.......................................... 82

5.3

摇拍加移步..............................................84

5.4

背景移动.................................................86

5.5

围绕角色拍摄.......................................... 88

5.6

人机同时转向.......................................... 90

5.7

无法逃脱.................................................92

5.8

突出静态.................................................94

5.9

运用移动道具.......................................... 96

第六章 现身和发现

6.1

利用镜面门........................................... 100

6.2

拉开帷幕...............................................102

6.3

鹤立鸡群...............................................104

6.4

走出阴影...............................................106

6.5

慢速呈现...............................................108

6.6

平行拍摄...............................................110

6.7

前进受阻...............................................112

6.8

目光转移...............................................114

6.9

目光扫视...............................................116

第七章 惊惧镜头

7.1

营造紧张气氛........................................ 120

7.2

误导的震惊............................................122

7.3

吓人的角色............................................124

7.4

恐惧之地...............................................126

7.5

空旷空间...............................................128

7.6

视觉惊吓...............................................130

7.7

无路可逃...............................................132

7.8

出其不意...............................................134

7.9

窗外的脸...............................................136

第八章 引导注意力

8.1

线索物................................................... 140

8.2

人物交替...............................................142

8.3

掉头......................................................144

8.4

反射......................................................146

8.5

停下脚步...............................................148

8.6

夺目色彩...............................................150

8.7

变换演员位置........................................ 152

第九章 车内场景

9.1

前座视角拍摄........................................ 156

9.2

后座视角拍摄........................................ 158

9.3

车内对话...............................................160

9.4

车静止时拍摄........................................ 162

9.5

下车离开...............................................164

9.6

边走边谈...............................................166

9.7

透过车窗拍摄........................................ 168

第十章 对话场景

10.1

推近拍摄对话........................................ 172

10.2

背景逐渐淡出........................................ 174

10.3

分享镜头...............................................176

10.4

肩并肩...................................................178

10.5

不同高度...............................................180

10.6

互瞥......................................................182

10.7

镜中对话...............................................184

10.8

边走边谈...............................................186

第十一章 争执和冲突

11.1

绕圈...................................................... 190

11.2

镜头袭来...............................................192

11.3

防卫的镜头............................................194

11.4

扑向镜头...............................................196

11.5

冲动之举...............................................198

11.6

肢体语言对抗........................................ 200

11.7

边走边吵...............................................202

11.8

十字交叉...............................................204

第十二章 爱情与激情场景

12.1

眼神交流............................................... 208

12.2

拍摄初吻...............................................210

12.3

亲吻的角度............................................212

12.4

浪漫躺上床............................................214

12.5

只拍面部...............................................216

12.6

仰起脸...................................................218

12.7

缠绵之刻...............................................220

12.8

细节取胜...............................................222

结语......................................................225

引用图片信息........................................ 227

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