白银帝国 免费编辑 添加义项名

山西票号"天成元"堪称清代的全国"金融大鳄"，它掌控全国金融，兼营存放款，生意鼎盛 时拥有中国各地以及俄国、蒙古、日本及南洋的二十三个分号，富可敌国。本片的主轴正是"天成元"这一商业帝国两代之间的传承故事。除了父子二人与一奇女子的三角恋情之外，更是借此传承过程表现中国两大思想体系--法家与儒家的义理之争。在影片中，又通过对绑匪横行、八国联军、戊戌变法等一系列历史事件的背景展示，凸显出"商人重义"这一晋商不同于其它的仁义精神。 《白银帝国》一片旨在体现晋商制度，发扬晋商精神，向全世界介绍纵横五百年中、蒙、俄地区商业霸主 的文化。此片描写一山西票号起落的故事，由于清朝商业发达，晋商发明汇票制度，以汇兑代替危险的镳局押现银运输，且兼营存放款，是今日银行制度的前身，其劳方身股(即员工配股)的制度，更是首开世界先河。由于山西票号掌控当时的全国金融，甚至有「清廷的财政部」之称。而此片描写之「天成元」票号，拥有中国各地远至俄国、蒙古、日本及南洋的二十三个分号。本片主轴即描写此商业帝国两代之间的传承。[1]

创作背景

剧照

本片与电视剧《白银谷》一样改编自山西作家成一的长篇小说《白银谷》，讲述了清朝末年晋商望族发生的 利益纷争和感情纠葛。

监制焦雄屏坦言，自己和导演都是山西人，所以对晋商题材有一种先天的亲近感。而除此之外，中国经历了转型期，人们对商战的理解多有偏颇，她想通过这部电影告诉大家商人不仅仅应该"重利"，还应该有很多民族的、道德的东西在里头。

本片斥资一千万美金、筹备两年，邀集由香港及内地演员郭富城、张铁林以及郝蕾演译这段大时代中高潮迭起的精采故事。本片由电影人焦雄屏及姚树华共同监制，制作团队更是一时之选，由奚仲文担任服装设计总监;董玮任武术指导;知名摄影师潘耀明任摄影、知名制片张震燕任总策划;李丛喜担任执行制片，导演为史丹佛戏剧学博士、执导过近三十出舞台剧的新锐导演姚树华，实为黄金阵容。

拍摄过程

本片为了忠实呈现晋商"博学、知耻、腿长"的经营哲学，剧组特地去山西(晋中地 白银帝国 海报区:祁县、太谷、平遥、榆次、灵石;运城地区:解州;晋城地区:晋城、沁水、陵川)，敦煌(河仓城、阳关)，青海(党金山)，天津，北京等，共二十二个景点拍摄。希望藉由最磅礴的场景，重现此商业帝国昔日的荣光。

发行方负责人于冬表示，《白银帝国》展现的辉煌的商业文明是影片最大看点。姚树华称整个剧组在全国4省13县市的46个场景中拍摄，后期制作奔波9个国家和地区，目的就是要将这部弘扬晋商文化的作品推广好。

监制焦雄屏此番与姚树华导演联手出任监制一职，《白银帝国》从2008年9月15日开机，2009年到1月31日关机，能够顺利如期完成，几乎是个奇迹。期间跨越北京、天津、甘肃、青海、陕西、山西等六省市的29个景点，能够如期完成拍摄，多亏有一群有能力、有效率、有才华的工作人员以及当地政府部门的支持。剧组到了许多一般电影剧组未曾去过的地方，曾经在零下20度的冰冻环境拍摄，经常承受风沙刺骨之苦，只为追求晋商当日之足迹。

后期制作

和台前主演阵容相比，幕后班底包括获得奥斯卡最佳服装指导提名的奚仲文任艺术总监，他 凭《三岔口》获台湾金马奖最佳摄影的潘耀明担任摄影指导，凭《七剑》获香港金像奖最佳动作设计的董玮担任动作指导，为侯孝贤、田壮壮多部影片担任剪辑的廖庆松担任剪接指导，与张艺谋、陈凯歌有亲密合作的陶经担任录音指导，并由李丛喜担任制片主任。

同时后期利用了很多电脑画面处理技术将实景中出现的现代痕迹抹去。

该片有宏伟壮观的画面，有栩栩如生的人物，家族传承的戏剧点也演绎得声色俱佳。首映周四天，逐日增进的销售额，表明电影的品质良好，观映后口碑不错。此类型电影在国内市场上不多见，电影中三个主角演得都很见功力，唯有不足的是，郭富城的国语略带港味，但电影仍可称为是一部优良的商业文艺片。它有着梦幻般的光影效果，绸缎般的细腻色彩，更有着传奇般的角色人物。一切的一切在开始如此完美，令人期待。影片剧情开阔，动荡年代下各种矛盾激荡。人物关系复杂，角色命运坎坷，从个人到家族，再到金融帝国，乱世中每一段命运每一种关系都面临考验，这些都可以成为《白银帝国》值得炫耀的资本，并树立起后古装大片时代的标杆。

作为姚树华导演的电影处女作来说，《白银帝国》在镜头语言方面稍欠火候，大量的叠化手法以及剪辑的硬伤难免会影响叙事的流畅，但是总体看来，《白银帝国》营造了一个观赏性较强的视听过程。首先，影片有足够的噱头，票号行规、人事的细致再现，以及康三爷与继母之间的非分之情，都足以满足观众对奇观的窥视欲望;其次，导演姚树华对于真实的再现精益求精，片中的服饰道具有百分之九十都是真正的古董，各位演员在表演方面也拿捏得相当到位。

有趣的是，影片是以第三人称的视角展开叙述的，可以说这个角度在某种程度上是和编剧、导演的视角相重合的，而作为影片改编者之一的姚树华在创作过程中，将自身的视野代入到这个视角中，从而也势必影响影片故事的侧重点以及终极诉求。姚树华长年旅美的经历显然影响了她对于这个旧时代的中国故事的诠释，她很轻松地跳脱出华语电影的惯有语境，并且赋予了这个故事以西方式现代化的转变过程。很多人将《白银帝国》与中国"第五代"导演的作品进行比较，尽管在《白银帝国》中的确包含着类似于"第五代"的母题，比如父子对立、乱伦主题等，但是《白银帝国》的处理方式并非"第五代"式的弑父娶母，影片的落脚点通过康三爷与父亲对立所表现出的个人追求以及他与杜筠清的爱情故事表达了对于人的尊严与自由的向往。而这一点和导演的西方思维和经历无不有关。

这是一部讲述了能够感动观众的故事、制作精良、演员表演真诚的影片。(腾讯娱乐评价)

该影片结尾草草收场，令《白银帝国》黯淡无光。那些令人期待的大碰撞以及大结局还没有发生，影片就宣告结束，实在令人啼笑皆非。有那么多人物命运还没有交代，有那么多情节谜团还没有揭开，怎么可以戛然而止?令观众措手不及。

在影片之初，影片的视角高度和制作精良另观众折服;后来，随着故事波澜壮阔，相信《白银帝国》的高潮之处应该在于对众多角色的宣判，最大亮点应该出现在所有矛盾的集合迸发。遗憾的是，在影片最后，慌张的结尾使得各个因素相互孤立，它们之间没有任何"化学反应"发生，观众期待的帝国大历史原来是空想一场。(腾讯娱乐评价)[3]

另一条在金融危机大背景下的"天成号"事业主线--家族生意的香火传系。编导在家庭三角关系的"内患"，经济大背景不理想"天成号"屡出祸端的"外患"上花费太多篇幅，没能造成"天成号"足够的危机。

影片置景、服装、饰物、珠宝等运用了大量的真古董，非常抢眼。但这些道具之真却被影片支离破碎的叙事与表演的虚假所淹没，成为一系列民俗、服饰、生活方式的编码。所谓中国历史商业寓言与家族伦理的文化特性仅存于上述符号的堆砌中。

《白银帝国》更很多同类历史题材影片一样，开始都有一个深远、高大的立意，可是到头来，影片带给人的却是浮泛、空洞的历史想象。(搜狐娱乐评价)[4]